Archer y la Animación con Estilo

Los procesos y estilos de animación varían mucho dependiendo del programa y del contenido que quieran transmitir. Eso es uno de los factores mas atrayentes de la animación, no es algo exacto y uniforme, todo lo contrario, escapa de la realidad y forma su propio universo. Una de las series de animación para adultos mas exitosa es Archer, las aventuras de un espía, a lo James Bond, alcohólico y mujeriego. Pese a que su animación no parezca la mas elaborada, es en los detalles donde se ve todo el estilo de la serie.

Una propuesta de arte diferente

Muchas series de animación no se concentran mucho en una propuesta de arte realista, ya que no lo requieren. Archer por su lado, es una serie de época por lo cual los “vestuarios” y la atmósfera cambia con la locación e idea. Es un diseño súper realista, no muy común en una serie de animación. Los detalles en la ropa de los personajes e incluso en los fondos de las locaciones son precisos, dando la sensación que es una locación en la vida real mas solo esta presentada de forma animada.

El diseño ante todo

Cada capitulo es una nueva propuesta de diseño única. Puede ser una misión en la selva o una investigación de época, el diseño siempre es algo resaltante. Si nos enfocamos en los fondos que nos presentan es una obra de arte única de que admirar.

Simplicidad que abre espacio a los detalles

Como todas las series de televisión, Archer ha cambiado y evolucionado a lo largo de los años. Al principio podría parecer una animación muy básica pero es eficiente. La simplicidad de movimientos es un camino que abre espacios al arte en si a ser el enfoque de atención. De todas maneras, la animación no es tímida en secuencias de acción. Los encuadres rápidos y técnicas de dirección hacen sentir la pelea como algo real.

Archer tal vez no sea una serie para todos ya que su humor está enfocado en lo vulgar, sin embargo en términos de animación y ejecución de producción, la serie es algo de lo cual debería ser estudiado para todo aspirante de animación. Es la perfecta combinación del Arte con la dirección súper realista de toda serie animada.

Rick & Morty: La ciencia de lo absurdo

Rick & Morty se ha convertido hoy en día en una de las mejores series de animación para adultos. Inspirada en películas e historias populares de ciencia ficción, principalmente en Volver al Futuro, la serie ha concentrado cada capitulo en un tema recurrente de estas narrativas populares tanto a un modo satírico como inspiración.

Su creciente popularidad

La serie ha obtenido una gran presencia entre su audiencia gracias a su relevante historia combinada con situaciones absurdas. En ocasiones nos encontramos con historias tan ridículas que nos entretiene o incluso algunas escenas que cruza la línea de lo controversial. Rick & Morty no tiene miedo de tocar temas sensibles y de hacer una sátira de temas como la religión o la filosofía de la existencia misma. Este ha seguido el modelo implantado por muchas series de animación para adultos, en especial de South Park. Estas series, al igual que otras series para adultos, no temen cruzar limites. Pareciera que más controversial sea la serie, más popularidad adquiere en el publico.

La filosofía de Rick

Rick Sánchez, el protagonista de la serie y conocido en este universo como el hombre más inteligente, es una representación algo diferente a lo que estamos acostumbrados a ver en personajes heroicos. Rick es un hombre de ciencia que se basa netamente en la razón de hechos científicos. Numerosas veces lo hemos visto como un personaje narcisista y alcohólico, totalmente desinteresado en su existencia. El pensamiento científico de Rick esta concentrado en lo microscópico que  es la existencia humana un gran universo y así mismo contando las diferentes dimensiones en las que visitan cada capitulo.

Inspiración en ciencia ficción

Las numerosas historias que vemos en cada capitulo de Rick & Morty explora no solo un nuevo mundo o una nueva dimensión, sino que también diferentes versiones e historias famosas. Desde películas de ciencia ficción como Jurassic Park, hasta películas de terror como las obras de Cronenberg. Recientemente en el episodio de la tercera temporada “Vindicators 3: The Return of Worldender”, nos presenta una inteligente sátira del gigantesco imperio cinematográfico de las historias de superhéroes, analizando incluso los patrones que se presentan en las narrativas.

AHS: El culto a las fobias y la politica

Esta semana estreno una nueva temporada American Horror Story, la serie antológica de terror creada por Ryan Murphy. Esta temporada parece que esta centrada en una historia de terror americana muy reciente: las elecciones 2016. Estos son algunos de los datos más relevantes del primer episodio de la temporada:  “Election Night”

Viejos y nuevos rostros

Este capitulo nos trajo de vuelta viejos rostros del elenco que ya conocemos desde la primera temporada como Evan Peters y Sarah Paulson. Los dos siempre han tenido actuaciones fenomenales en las temporadas anteriores desde psicópatas hasta las personas más inocentes. Paulson caracterizada por sus increíbles actuaciones de terror no decepciona en esta oportunidad. Nuevos personajes se unen al elenco en esta ocasión. Allison Pill como la pareja de Paulson y Billie Lourd, la hija de la fallecida actriz Carrie Fisher, como la hermana de Peters. Para Pill seria le primera vez trabajando para el programa mientras que Lourd ya ha trabajado en otra producción de Murphy, Scream Queens. A pesar de este increíble elenco ya mencionado, aun no hay rastro de los grandes rostros como Kathy Bates en el programa.

La fobia domina la pantalla

En otras temporadas hemos visto como siempre hay una presencia sobrenatural en AHS, desde fantasmas hasta brujas. Esta temporada nos presenta un nuevo miedo que no ha sido explotado por Murphy aun, las fobias. Miedo a cosas cotidianas que para algunos llega hasta paralizarlos. Murphy parece que ha utilizado este punto para explorar su serie de terror. Desde miedo a algo tan pequeño como los huecos pequeños y cercanos hasta los payasos, aprovechando el esperado estreno de IT en cines.

La política: el verdadero terror

Como ya ha sido mencionado, la serie no se ha quedado callada frente a la reciente elección presidencial de Estados Unidos. El cápitulo nos muestra las dos caras de la moneda, personajes de extrema derecha y seguidores de Donald Trump como los de izquierda a favor de Hilary Clinton. Murphy aprovecha esta ocasión para señalar el verdadero terror que esta en país dividido por la política, una temática que hasta esta muy presente en la cultura americana. Ya habiendo tocado otros temas controversiales de la sociedad estadounidense como el racismo, no es extraño que el programa haya utilizado esta oportunidad para expresar una opinión o perspectiva de lo actual en su país. Paulson explicó sobre esta temática en una entrevista con Jimmy Fallon

¿Qué nos prepara esta nueva temporada? Siempre se ha caracterizado por ser misterioso e impredecible. Es difícil suponer lo que veremos en un futuro pero como las otras temporadas que hemos visto seguro no nos desilusionará.

El Error Inhumano de Marvel

Marvel es hoy en día una de la mayores fuerzas cinematográficas que dominan las pantallas grandes tres veces por año, así como también la televisión y el mundo del streaming digital de Netflix. Pareciera que hasta el momento Marvel ha fortalecido su presencia con cada película y serie, pero eso nunca quita la posibilidad de un tropiezo. El proyecto “Inhumans”, el cual primero se planteo una película y luego una serie de televisión no dio con los resultados esperados. ¿Qué fue lo que salió mal?

Un grupo de desconocidos

No muchos conocen o están familiarizados con los Inhumans. La historia se centra en una familia real en una ciudad de super personas, alejada del planeta. Las historias en los comics de estos personajes no han sido explotadas o popularizadas por el publico como otras entregas como X-Men o Spider-Man. Sin embargo este problema no ha sido la primera vez que Marvel ha tenido que lidiar. Recordando a la primera entrega de Guardians of the Galaxy, de igual manera los personajes eran desconocidos para el público. Marvel aprovecho este problema y lo cambio a su favor dándoles a los personajes una apariencia única, un estilo diferente a lo que hemos visto y una personalidad llamativa. En cuanto a los Inhumans lo único que nos presentaron sobre ellos fue una imagen, la cual no nos decía nada de su personalidad o ni de sus habilidades. El vestuario de igual manera no es algo impresionante como hemos visto en otros personajes de Marvel, y solo nos da la impresión de un grupo de personas disfrazados o con apariencia rara.

Más dinero pero menos contenido

El presupuesto de Marvel en esta producción es considerada como una de las más grandes en una serie de televisión. Incluso más que Game of Thrones. Así mismo una alianza con la empresa de entretenimiento IMAX que proporcionaría a sus primero capítulos cámaras especializadas prometían que el proyecto iba a ser algo revolucionario. Sin embargo esto no alcanzo con las expectativas de los que si estaban interesados en el programa en cuanto a los efectos especiales. De igual manera la publicidad empleada no fue la más exitosa. El Trailer inicialmente no apelaba a lo que el programa giraba en torno o la motivación. No nos introduce a los personajes salvo al del villano. El video rápidamente se lleno de dislikes  en Youtube hasta llegar a casi 40 000.

¿Y ahora qué?

El futuro de los Inhumans, la verdad es incierto. Probablemente los estudios tendrán que reposicionar el programa de manera que pueda por lo menos intentar levantarse de sus errores. Con la bajísima calificación de los críticos, el programa tendrá muchas dificultades arreglarse a si mismo y tomara  mucha inversión y tiempo.

Game of Thrones: La serie que nos hace pedir más

Es muy obvia la enorme presencia que tiene la serie de televisión Game of Thrones en la cultura popular de hoy en día. La serie a pesar de incluir traiciones, violencia o mundo de fantasía irreal, nos hace sentir apego por los personajes y las historias que nos pone en pantalla. Nos hace quedarnos al filo de nuestra silla viendo una situación en la que probablemente un personaje no pueda salir con vida. ¿Qué es exactamente eso de la serie que nos hace pedir más y más?

Un mundo de fantasía familiar.

En primer lugar, está el escape dela realidad que la serie de ficción nos ofrece. El continente de Westeros y todas las demás locaciones, a pesar de estar basadas en diseños y estructuras reales de la época medieval en Europa, son lugares fantásticos donde la magia y la política conviven. Este mundo creado por el autor George R.R. Martin en los libros, nos da a conocer un mundo infinito de posibilidades e historias de los que solo vamos a llegar a conocer una pequeña fracción, al igual que nuestro mundo real. Este universo es tan grande que nos da la impresión de que si existe pese a todos los elementos irreales. Nos convence que en realidad existe un mundo medieval donde los dragones y zombis están entre nosotros, pero igual la política y economía son las que lo gobiernan.

Cada uno por su cuenta.

De igual manera en una historia el mundo es solo un complemento de lo que realmente nos interesa, los personajes. Estos personajes son variados. Cada uno fue construido y desarrollado de manera individual son necesidad que estos interactúen entre sí. Sus historias y experiencias son personales. Sus motivaciones están basadas para algunos en la ambición del poder, así como la protección de uno mismo o de otros. Durante 6 años hemos visto crecer, cambiar y luchar a estos personajes por sus vidas, sin embargo, esta última temporada ha sido más centrada en reuniones y encuentros inesperados.

La supervivencia del más fuerte

La esencia de la serie está basada en la idea que el poder es un arma muy poderosa. No hay una idea que hay un grupo de malos y buenos sino personajes con sus propios valores y metas. La serie nos engancha con la idea que estos personajes son los que se acaban el uno con el otro. Esta nace la idea de supervivencia, proteger todo lo que crees y tienes a cualquier costo. Sin embargo, al saber la trama de lo que nos traerá la octava temporada, la supervivencia ahora está basada en unirse entre ellos pese a sus diferencias y su pasado contra un enemigo en común, La muerte, representada por los White Walkers y el ejército de los muertos.